terça-feira, 31 de julho de 2018

❤ AnaVitória com exclusividade no Total Curitiba ❤ BR




O empresário da dupla AnaVitória, Felipe Simas, as cantoras Ana e Vitória e a gerente de marketing do Shopping Total Curitiba, Daniela Leal, durante o evento de pré-estreia exclusiva do filme das artistas no Shopping. O evento para fãs e convidados aconteceu na noite da última quinta-feira (26/07).

O longa “Ana e Vitória”, que conta a história das artistas, foi produzido totalmente com recursos próprios e estreia dia 02 de agosto em mais de 150 salas de todo o país.



FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!


segunda-feira, 30 de julho de 2018

❤ ASTROLOGIA ❤ De 30/07 à 05/08 ❤ Atenção redobrada ! Mercúrio Retrógrado de 26/07 à 19/08 ❤ ASTROLOGIE ❤ Attention doublée ! Mercure rétrograde du 26/07 au 19/08 ❤



Semana de 30 de Julho à 05 de Agosto de 2018


Mercúrio entrou em retrogradação no dia 26 de julho e ficará até dia 19 de agosto de 2018. 
Vale Lembrar que Mercúrio rege o pensamento, a comunicação, o comércio, os meios de transporte; os papéis, publicações e documentos.
As assinaturas em geral devem ser evitadas. 

Quando fica retrógrado parece andar para trás, Mercúrio atrapalha o andamento de nossas vidas: *nos tornamos dispersivos e sujeitos a enganos, informações erradas, mal-entendidos, fofocas, esquecimentos, atrasos, engarrafamentos, pane em aparelhos, no automóvel e péssimo para dar inicio a novos projetos.

O momento é de revisão e não de inícios. 

Muita paciência e compreensão, relevar, adiar papos sérios e assinatura de contratos, fazer uma reflexão antes de falar para evitar fofocas! 

Período ótimo para fazer aquela limpeza do armário e reorganizar nossas vidas! 

Boa Semana!
Rita Maluf


PACIÊNCIA


Rita Maluf
Astróloga Terapeuta
Agende seu Mapa Astral : ritamaluf8@hotmail.com


BONNE SEMAINE !!!


De 02 à 30/08 ❤ "Teatro da Existência" Mostra Individual do artista Guilherme Kramer na Art Lab Gallery ❤ SP/BR ❤



"Teatro da Existência"
Mostra Individual do artista Guilherme Kramer
Abre dia 02 de agosto de 2018 na Art Lab Gallery




A exposição reúne uma seleção de diferentes abordagens, materiais e formatos que traduzem a visão multipolar de Kramer e sua particular dramatização da realidade que o cerca.

Para Guilherme Kramer, existir é viver no limite dos mundos interno e externo, é uma relação ambígua entre estados contrários: real e surreal, positivo e negativo, indivíduo e coletivo, loucura e cura.



Após deslocamentos contínuos pela cidade e suas periferias, em suas travessias urbanas, o artista volta ao silêncio e à paz uterina de seu estúdio, começando um processo "de dentro para fora". O resultado é um encontro convincente e diverso com a existência humana.

Seu fascínio pelas multidões resulta em estudos das massas em diferentes contextos. São a tradução de dias passados em transportes públicos, festivais populares, manifestações e outros grandes encontros. Compulsivo, o artista é capaz de preencher grandes folhas de papel, telas e outras superfícies, no que chama de "arte espontânea".


Artista plástico Guilherme Kramer

Curriculum

Nascido em São Paulo, vem realizando desde 2006 exposições individuais e coletivas em diferentes cidades do Brasil e do mundo, incluindo Hong Kong, Shangai, Lisboa, Barcelona, Roma, Bogotá, Berna, Açores e Paris. Em 2010, participou da oficina de gravura Lasar Segall, em São Paulo, onde aperfeiçoou técnicas de litografia, xilogravura e metal.

De 2012 à 2014, estudou Artes Aplicadas ao Muro na Escola Massana de Barcelona, dedicando-se às técnicas de pintura, cerâmica, mosaico e vitral, além de uma especialização em Arte Terapia pela Universitat Autònoma de Barcelona.



Serviço

"Teatro da Existência"
Mostra Individual do artista Guilherme Kramer

Art Lab Gallery
Rua Dr. Melo Alves, 369
São Paulo - Jardins
Abre de terça á sábado das 11h às 19h





À NE PAS MANQUER !!!



domingo, 29 de julho de 2018

❤ Grand Succès o Coquetel de lançamento do livro “Arte Brasileira na Contemporaneidade” volume III na Inn Gallery ❤ SP/BR ❤


Carmen Pousada et Gregory Fink

A curadora Carmen Pousada recebeu convidados e 
artistas para exposição e noite de autógrafos do livro 
“Arte Brasileira na Contemporaneidade” volume III





O projeto do livro “Arte Brasileira na Contemporaneidade” permeado de grande sucesso nas duas edições anteriores, completa agora o seu terceiro volume.

A seleção apresentada nesta coletânea mostra o caráter estético de várias linguagens artísticas mostrando uma profunda reflexão ao olhar dentro da Contemporaneidade.


Cecilia Ribas et Carmen Pousada

Gigi Monteiro

Lucas Pennacchi

Renata Brito

Silvia Neubern, Lili Kink, Gregory Fink et Miriana




FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



sábado, 28 de julho de 2018

❤ Minhorta promove cultivo de alimentos saudáveis ❤




Startup em formato de clube de experiência por assinatura


Desde 2017, o Minhorta surgiu como uma startup curitibana que busca incentivar o cultivo de alimentos de maneira saudável e em qualquer lugar. Trata-se de um clube de assinatura em que as pessoas recebem mensalmente hortaliças e um kit completo com terra preparada, argila para dreno, borrifador, vitaminas, luvas e sementes selecionadas especialmente para cada estação do ano.

“A ideia surgiu durante um intercâmbio quando iniciei uma horta na varanda de um apartamento alugado no norte da Espanha”, comenta Matheus von Biveniczko Tomio, sócio-fundador do Minhorta.

Os planos são a partir de R$29,90 e podem ser avulso, semestral ou anual e sempre trazem mimos sustentáveis, ou seja, itens surpresa para estimular o cultivo. “Tem tudo o que a gente precisa para plantar nossas sementes e um informativo sobre a semente selecionada do mês, com as peculiaridades de cada uma. E ainda tenho apoio pelo e-mail, de um jeito muito eficiente” conta Daniele Figueiredo.

O Minhorta conta com chef's parceiros que disponibilizam receitas com o resultado das colheitas. Segundo o sócio-fundador José Geraldo Noronha, “o projeto já nasceu com um olhar ampliado, focado realmente em cultivar experiências. Pensamos em agregar diversos produtos e serviços como automação em irrigação, um programa voltado para crianças com uma pegada educacional, além de espaço para cultivo de flores.”

Para participar basta acessar www.minhorta.com


Pontos de Venda:



Serviço:

Minhorta

Tel.: (41) 99995-3993
End.: Rua Gal. Mario Tourinho, 731 / Seminário / Curitiba-PR
Forma de pagamento: PagSeguro
Redes Sociais: Facebook, Instagram
Tags: #Minhorta #Startup #Hortaemcasa


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



quinta-feira, 26 de julho de 2018

27, 28 e 29/07 ❤ Dori Caymmi ❤ Del Rey homenageia Roberto Carlos com participação especial de Fafá de Belém ❤ Quinteto Violado no Sesc Pinheiros ❤ SP/BR



Sesc Pinheiros recebe Show de Dori Caymmi 
com repertório do Álbum "Voz de Mágoa"


Apresentação intimista evoca canções com poemas de Paulo Cesar Pinheiro


O cantor, compositor e violonista Dori Caymmi apresenta show de seu quinto álbum solo, "Voz de Mágoa", dia 27 de julho, sexta-feira, às 21h, no Teatro Paulo Autran do Sesc Pinheiros, com ingressos entre R$ 12 (credencial plena do Sesc) e R$ 40 (inteira).

Com um formato intimista, Dori apresenta repertório baseado nas canções do álbum "Voz de Mágoa", lançado em 2017 com treze poemas de Paulo César Pinheiro musicados por Dori.

Embora sejam canções recentes, todas remetem à história da longa parceria entre Dori e Paulo César, tendo como marco os 45 anos das primeiras gravações das composições conjuntas, Evangelho e Tati, a garota, ambas registradas em 1972.

O público poderá ouvir No coração das procelas, uma canção marítima portuguesa (que remete à Na ribeira deste rio, clássico de Dori sobre poema de Fernando Pessoa), parceria com o bandolinista Pedro Amorim e o letrista Paulo Frederico. Me levem embora é uma volta de Dori ao universo de Jorge Amado. Serra do espinhaço é parceria com falecido letrista Fernando Brant, que celebra a cadeia de montanhas que se espraia pela Bahia de sua família até a Minas Gerais do parceiro. Haverá ainda o samba-canção Disco, o samba Padroeiro e a canção praieira Manhã de Pescaria, entre outras.


SOBRE DORI CAYMMI

É compositor, instrumentista, arranjador e cantor. Filho do compositor Dorival Caymmi, um dos maiores compositores brasileiros, e Adelaide Tostes Caymmi, conhecida no rádio como Stella Maris. Dorival Tostes Caymmi nasceu no Rio de Janeiro, então Distrito Federal, em 26 de agosto de 1943 e cresceu em um ambiente musical, estudando piano e teoria musical desde a infância. Sua estreia profissional se deu em 1959 acompanhando a irmã, a cantora Nana Caymmi. Dori é também reconhecido por seu trabalho de criação de trilhas sonoras para televisão, cinema e teatro, assim como de produtor fonográfico. Participou de festivais nos anos 60, e nos 70 intensificou sua atividade de autor de trilhas e arranjador. Em 1989 mudou-se para Los Angeles, Estados Unidos, onde vive até hoje. A partir de 1972, grava LPs individuais, e participa de shows e disco ao lado dos irmãos Nana e Danilo Caymmi, assim como do pai. Assinou a direção musical de importantes espetáculos teatrais-musicais, como Opinião (1964) e Arena Conta Zumbi (1966), antes de emplacar seu primeiro sucesso autoral, Saveiros, parceria com Nelson Motta defendida por Nana Caymmi e vencedora da fase nacional do 1º Festival Internacional na Canção, de 1966. No 2º FIC, em 1967, outra parceria com Motta, Cantiga, é defendida pelo conjunto MPB-4. No mesmo ano, um dos maiores sucessos da dupla, Cantador, classifica-se entre os dez primeiros colocados do 3º Festival da MPB da TV Record, na interpretação de Elis Regina. A mesma cantora grava ainda De Onde Vens, também de Dori e Motta, em 1968. Como produtor, foi o responsável pelo disco Domingo (Philips), estreia de Caetano Veloso e Gal Costa, em 1967, entre outros.


SERVIÇO

DORI CAYMMI – VOZ DE MÁGOA

Dia 27 de julho. Sexta, às 21h
Local: Teatro Paulo Autran (1.010 lugares)
Ingressos: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia entrada: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência) e R$ 12,00 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependente).
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 10 anos

SESC PINHEIROS
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Bilheteria: Terça a sábado das 10h às 21h. 
Domingos e feriados das 10h às 18h.
Tel.: 11 3095.9400

Estacionamento com manobrista: Terça a sexta, das 7h às 21h30; Sábado, das 10h às 21h30; domingo e feriado, das 10h às 18h30. Taxas / veículos e motos: Credenciados plenos no Sesc: R$ 12 nas três primeiras horas e R$ 2 a cada hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 18,00 nas três primeiras horas e R$ 3 a cada hora adicional. Para atividades no Teatro Paulo Autran, preço único: R$ 12 (credencial plena do Sesc) e R$ 18 (não credenciados).
Transporte Público: Metrô Faria Lima – 500m / Estação Pinheiros – 800m





Del Rey apresenta repertório de disco "O Inimitável", 
de Roberto Carlos, no Sesc Pinheiros


Álbum que completa 50 anos em 2018 é homenageada em apresentação exclusiva com participação de Fafá de Belém e duo feminino de cordas e sopros. Show também passa por músicas representativas de Roberto Carlos antes e depois de "O Inimitável".
Direção artística de Xuxa Levy


Há 15 anos, o cantor China se reuniu com amigos da Banda Mombojó, todos de Pernambuco, para tocarem músicas do repertório de Roberto Carlos, um dos maiores ícones da MPB de todos os tempos. A brincadeira foi longe demais e essa nova banda, batizada Del Rey, começou a ser convidada com frequência para apresentações em casas de shows, casamentos e até gravações televisivas – o que possibilitou que o grupo dividisse palco com Erasmo Carlos e Wanderléa, eternos representantes da Jovem Guarda. No ano que marca os 50 anos de lançamento do disco O Inimitável, um divisor de águas na carreira do rei Roberto, a banda reproduz o repertório do disco no Teatro Paulo Autran, do Sesc Pinheiros, dia 28 de julho, sábado, às 21 horas. O show tem participação de Fafá de Belém e de um duo feminino de cordas e sopros.

O ano de 1968 marca a saída de Roberto Carlos do programa Jovem Guarda, exibido pela TV Record desde 1965. A data coincide com a gravação do disco O Inimitável, nono álbum da carreira de Roberto Carlos e uma transição em sua carreira. No disco, o artista se aproxima da soul music, das orquestrações e também da Tropicália, movimento artístico que estava em ascensão no Brasil dos anos 1960.

Criado especialmente para o Sesc Pinheiros, o show se preocupa não apenas com a parte musical, mas também com a estética. Xuxa Levy, responsável pela produção de shows de artistas como Marisa Orth e Emicida, assina a direção artística. “O Xuxa está criando um jogo de luz bem parecido com o que era usado nos anos 60. Também haverá um globo e trechos de entrevistas serão exibidas ao fundo”, adianta China.

O artista conta que a apresentação se preocupa em traçar um percurso histórico. “A direção do Xuxa também passa pela questão de explicar um momento. É importante ir em um show para sair mais inteligente dele, e esse é um dos objetivos do Xuxa com o público”, diz.

A apresentação tem participação especial de Fafá de Belém, artista paraense apaixonada pelo repertório de Roberto Carlos e pelo Del Rey – ela já se apresentou ao lado da banda em várias ocasiões. Além de Fafá, também participa do show um duo feminino de cordas e sopros.

China conta que Roberto Carlos é uma das maiores inspirações do seu trabalho artístico. “É um dos músicos que eu mais me espelho pela maneira direta, simples e franca de falar sobre seus temas.” Um dos seus maiores desafios para o show é o de apresentar o disco para as pessoas que ainda não o conhecem, mas também agradar quem viveu esse período.

Além do repertório na íntegra de O Inimitável, que tem clássicos como Se Você Pensa, Eu Te Amo, Te Amo, Te Amo, Ciúme de Você e Quase Fui Lhe Procurar, o show também tem músicas dos discos Roberto Carlos Em Ritmo de Aventura (1967), como Quando e Você Não Seve Pra Mim; e de Roberto Carlos (1969), como Não Vou Ficar.

Atualmente, China circula com o lançamento do livro infantil Carlos Viaja, escrito por ele e com ilustrações de Tulipa Ruiz, e prepara um disco solo inédito que deve ser lançado até outubro. O artista também se apresenta com dois outros projetos infantis: o Coisinha, show interativo para as crianças dançarem, cantarem e até pintarem o cenário; e Mini Jóia, com releituras das músicas de Arca de Noé, de Vinícius de Moraes, em levada eletrônica.

O músico também tem um canal no youtube com duas seções atualizadas frequentemente: o #Discoleção, em que apresenta um LP da sua coleção ao público e Ócio Criativo, em que cria e toca uma versão completamente diferente de algum clássico da música brasileira.


SERVIÇO

DEL REY
Show O Inimitável, de Roberto Carlos

Dia 28 de julho, sábado, às 21 horas
Local: Teatro Paulo Autran (1010 lugares).
Ingressos: R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia entrada: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência) e R$ 12 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes).
Classificação: 10 anos
Duração: 90 minutos

SESC PINHEIROS
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Bilheteria: Terça a sábado das 10h às 21h. Domingos e feriados das 10 às 18h.
Tel.: 11 3095.9400

Estacionamento com manobrista: Terça a sexta, das 7h às 21h30; Sábado, das 10h às 21h30; domingo e feriado, das 10h às 18h30. Taxas / veículos e motos: para atividades no Teatro Paulo Autran, preço único: R$ 12 (credencial plena do Sesc) e R$ 18 (não credenciados).
Transporte Público: Metrô Faria Lima – 500m / Estação Pinheiros – 800m





Sesc Pinheiros recebe Show do Quinteto Violado 
com repertório do disco "Missa do Vaqueiro"


Com foco na região nordeste, especialmente o sertão pernambucano, repertório do Quinteto Violado valoriza manifestações populares. No Sesc Pinheiros, serão executadas músicas dos discos "A Missa do Vaqueiro" e "A Feira", obras que cantam a vida, os problemas e as crenças no sertão


O Quinteto Violado, que está em atividade desde 1971, apresenta no Teatro Paulo Autran, do Sesc Pinheiros, o show Cultura Sertaneja, que traz músicas de A Feira, disco de 1974 e, principalmente, de Missa do Vaqueiro, (originalmente lançado em 1976, teve versão comemorativa em 1991). Algumas músicas que não faltam no repertório são Vaqueiro, Meu Irmão Vaqueiro, Glória, Comunhão e O Credo. A apresentação está marcada para dia 29 de julho, domingo, às 18 horas.

Em busca de uma visão tão universal como o próprio som do Quinteto Violado, Missa do Vaqueiro é um disco que foi lançado em 1991, nas comemorações de 20 anos do grupo, e que recebeu o Prêmio Sharp de Música de 1992 na categoria de Melhor Grupo Instrumental. O trabalho conta com a participação do bispo Dom Helder Câmara (1909 – 1999) em poema escrito por ele – Vaqueiro, Meu Irmão Vaqueiro.

O disco é a segunda versão do trabalho que homenageia a missa do vaqueiro, um dos maiores e mais importantes eventos turísticos de Pernambuco. O CD traz arranjos modernizados e bem diferentes do apresentado em 1976, quando o Quinteto transcreveu para o LP as canções da Missa, compostas por Janduhy Finizola. A Missa do Vaqueiro é uma homenagem do vaqueiro nordestino ao maior de todos eles – Raimundo Jacó, primo de Luiz Gonzaga, assassinado cruelmente na caatinga.

“Trazemos no CD o crepitar das folhas secas ao sol vigoroso do Nordeste, o galope dos cavalos no solo duro, o cheiro do couro, a mão forte do vaqueiro, sua dor e sua esperança. Trazemos uma festa, mista de dor e alegria, que retrata a alma simples do personagem esquecido nestes confins da América Latina”, ressalta o grupo.

Sem procurar situar o personagem do vaqueiro em uma corrente ideológica ou atá-lo a convenções temporais, o quinteto não deixa de mostrar essa figura como sujeito que sintetiza parte da população brasileira.  O grupo procura transcender o religioso e visitar com sutileza o universo formal da pesquisa para não esquecer as referências antológicas.


SERVIÇO

QUINTETO VIOLADO
Show Cultura Sertaneja

Dia 29 de julho, domingo, às 18 horas
Local: Teatro Paulo Autran (1010 lugares).
Ingressos: R$ 40 (inteira), R$ 20 (meia entrada: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência) e R$ 12 (credencial plena do Sesc - trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes).
Classificação: 10 anos
Duração: 90 minutos

SESC PINHEIROS
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Bilheteria: Terça a sábado das 10h às 21h. Domingos e feriados das 10 às 18h.
Tel.: 11 3095.9400

Estacionamento com manobrista: Terça a sexta, das 7h às 21h30; Sábado, das 10h às 21h30; domingo e feriado, das 10h às 18h30. Taxas / veículos e motos: para atividades no Teatro Paulo Autran, preço único: R$ 12 (credencial plena do Sesc) e R$ 18 (não credenciados).
Transporte Público: Metrô Faria Lima – 500m / Estação Pinheiros – 800m



À NE PAS MANQUER !!!



quarta-feira, 25 de julho de 2018

❤ Contiki propõe roteiros descoladas pelo Mediterrâneo e pela Irlanda durante Feriado de Novembro ❤ BR ❤



Contiki propõe duas viagens descoladas para jovens 
durante feriado de novembro: Irlanda e Mediterrâneo




Na semana em que se comemora a Proclamação de República no Brasil, muitos estudantes universitários têm o costume de emendar a semana. Dessa forma, que tal aproveitar o período para viajar ao lado de gente do mundo todo em roteiros ultra descolados na Europa? É o que propõe o Contiki, empresa do grupo The Travel Corporation líder em viagens para jovens de 18 a 35 anos, que oferece dois tours para lá de interessantes, Irlanda e Mediterrâneo, com direito a guias locais que sempre têm as melhores dicas de baladas em cada uma das paradas.




Para os que optarem pelo roteiro pela Irlanda, a viagem dura oito dias e tem início e fim em Dublin, a cidade dos pubs e do escritor James Joyce. Depois dos drinques de boas-vindas na capital irlandesa e conhecer os companheiros de viagem, o tour, em seu segundo dia, segue para Cork. Além da bela paisagem que domina o trajeto, é possível percorrer suas ruas margeando o Rio Lee antes de seguir para uma degustação de uísque na Jameson's Distillery. Antes de chegar a Galway, dois pit stops imperdíveis: um para visitar o Castelo de Blarney e outro para admirar as famosas falésias de Moher (Cliffs of Moher). Em Galway, não há como não se encantar com sua atmosfera bucólica, assim como com as bem preservadas muralhas de Londonderry, herança do século 17 que se ergue a 8 metros de altura.




Com Londonderry para trás, outro highlight deste tour é visita a Giant’s Causeway, impressionante e gigantesca (como o próprio nome sugere) formação rochosa que desfruta do status de Patrimônio Mundial da Unesco. Já em Belfast, além de city tour pelos melhores points da cidade, a dica é conhecer o acervo do Museu Titanic, que reúne objetos e peças do mais famoso naufrágio de toda a história. No retorno a Dublin, nada melhor que encerrar a viagem com muitos ‘pints’ na Guinness Storehouse. O tour todo custa US$ 1.265 por pessoa sem parte aérea; inclui sete noites de hospedagem, 11 refeições (7 cafés da manhã e 4 jantares), guia local durante toda a viagem e transporte em ônibus exclusivo com wi-fi. Saída em 10 de novembro.




Para quem está disposto a conhecer mais países em uma única viagem, a dica do Contiki é o roteiro Mediterrâneo, de dez dias de duração e inclui Espanha, França, Mônaco, Itália e Vaticano. Com saída de Barcelona e encerramento em Roma, o tour inclui visita às principais atrações desses países. Na Espanha, por exemplo, uma amostra do que está por vir durante a viagem é o passeio por Las Ramblas, os charmosos calçadões da capital catalã, assim como uma visita à inacabada obra de Gaudi, a Igreja Sagrada Família, e o fascinante Park Guell. 




Já em terras francesas, no coração da Côte D’Azur (com Nice e Cannes) uma das experiências proporcionadas aos viajantes é conhecer a tradicional Fragonard para provar variados aromas e notas de seus famosos perfumes.  Na sequência, parada em Mônaco, reconhecidamente o mais charmoso dos principados europeus e palco de uma das mais fascinantes provas de Fórmula 1, para visitas ao Cassino de Monte Carlo e ao palácio da família real, os Grimaldi. 




Após cruzar a fronteira com a Itália, hora de conhecer Cinque Terre e suas pitorescas e coloridas aldeias de pescadores durante uma caminhada ou em um passeio de trem que permite admirar toda a beleza local por ângulos inéditos e pouco convencionais. De volta à estrada, momento de prosseguir para Pisa e sua famosa torre inclinada. Na chegada à Florença, a dica é conhecer o legado de Michelangelo, a Ponte Vecchio e o Palácio dos Medici durante um tour guiado e a pé pela cidade-símbolo da Renascença. 




Antes de a viagem se encerrar na grandiosa e histórica Roma (com Cidade do Vaticano e todos os seus principais monumentos), o grupo é conduzido pela Costa Amalfitana e faz paradas em Sorrento e Pompeia, com direito a admirar o Vesúvio e os vestígios de destruição de sua milenar e furiosa erupção. O tour todo custa US$ 1.181 por pessoa sem parte aérea. Inclui 9 noites de hospedagem, 11 refeições (9 cafés da manhã e 3 jantares), guia local durante toda a viagem e transporte em ônibus exclusivo com wi-fi. Saída em 8 de novembro.




SOBRE CONTIKI

Líder mundial em viagens para jovens de 18 a 35 anos, há 50 anos Contiki tem levado grupos a todos os cantos do mundo, oferecendo experiências jovens inesquecíveis em mais de 40 países nos cinco continentes. Tem por compromisso oferecer o melhor valor para uma viagem de aventura, diversão ou cultura, propondo passeios originais e ampla variedade de opções de destinos e itinerários.




SOBRE A THE TRAVEL CORPORATION

A The Travel Corporation é um grupo de marcas internacionais de viagens altamente bem-sucedido que surgiu há 90 anos na África do Sul. Hoje, já são mais de 30 empresas premiadas com atuação em 70 países. Essas marcas incluem roteiros para jovens, hotéis de luxo, navios-boutique para cruzeiros fluviais, operadoras de turismo e outras atividades da indústria de viagens. Confira a seguir algumas das marcas da The Travel Corporation além de Contiki: Trafalgar, Brendan Vacations, Insight Vacations, Red Carnation, Hotel Collection, AAT Kinkgs, Thompsons Africa, Busabout, Evan EvansTours e Uniworld River Cruise Collection. Para mais informações, envie um e-mail para: info@travcorp.com.br




À NE PAS RATER !!!



❤ Consumidoras e salões de beleza se ajustam para driblar a crise ❤



Mesmo em tempos de crise, o número de visitantes na Feira da Beleza do Nordeste – Hairnor, realizada em Pernambuco, não parou de crescer ano a ano. A explicação está no estudo “Estilos de Vida do Consumidor Brasileiro”, feito pela Mintel, multinacional britânica de pesquisas de mercado, apontando que, em época de crise, as pessoas tendem a cuidar mais de si mesmas e com mais frequência a fim de aumentar a autoestima.

Além disso, em virtude da queda da renda provocada pela desaceleração da economia, tanto as consumidoras, que consideram como essenciais os cuidados pessoais, como os salões de beleza, que necessitam se manter em atividade, vão em busca de alternativas para adquirir produtos de qualidade por melhores preços na Feira da Beleza que, este ano, acontecerá de 4 a 6 de agosto, no Centro de Convenções.

Para atender a necessidade de cuidar da autoestima em meio a recessão econômica, as mulheres também buscam alternativas como reduzir a frequência da ida aos salões ou procurar profissionais que oferecem os mesmos serviços por um preço mais em conta. Outra opção é passar a realizar em casa procedimentos como fazer a unha e pintar o cabelo.




Já os Salões de Beleza, além de procurar adquirir produtos por preços mais baixos, investem na criatividade para driblar a crise e manter a saúde financeira da empresa. Segundo especialistas, é essencial para o salão criar um diferencial que vai desde o oferecimento de novos serviços a um atendimento que conquiste os clientes não só pela qualidade, mas também pela cordialidade.

Outra alternativa é realizar promoções com descontos, desde que não prejudique a saúde financeira da empresa. Podem ser dados descontos a clientes que consumirem um volume maior de serviços numa única visita. Outra opção é oferecer promoções personalizadas para os hábitos de consumo de cada cliente, premiando a fidelidade e a recorrência nas visitas.

Outra forma de cativar os clientes é oferecer formas de pagamento flexíveis, como cartão de crédito, pagamento online e parcelamentos.



FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



terça-feira, 24 de julho de 2018

26 e 28/07 ❤ Lançamento e Noites de Autógrafos do livro "ARTE BRASILEIRA NA CONTEMPORANEIDADE"




Dia 26 e 28 de julho, às 19h,  acontece o Lançamento e as Noites de Autógrafos do livro "ARTE BRASILEIRA NA CONTEMPORANEIDADE" volume lll, 
com curadoria de Carmen Pousada.


O projeto do livro “Arte Brasileira na Contemporaneidade” permeado de grande sucesso nas duas edições anteriores, completa agora o seu terceiro volume.

A seleção apresentada nesta coletânea mostra o caráter estético de várias linguagens artísticas mostrando uma profunda reflexão ao olhar dentro da Contemporaneidade.

Quando se fala em arte e, principalmente, em arte contemporânea, não é para designar tudo o que é produzido no momento, e sim aquilo que nos propõe um pensamento sobre a própria arte ou uma análise crítica da prática visual.

O que vai determinar a contemporaneidade é a qualidade da linguagem, o uso preciso do meio para expressar uma ideia, onde pesa experiência e informação.

A arte passou a ocupar o espaço da invenção e da crítica de si mesmo.

Em meio ao uso de múltiplas possibilidades de materiais, espaços e tempos, a arte contemporânea não separa a rua e o museu.

A Arte Contemporânea é uma tendência artística que se construiu a partir do pós-modernismo, apresentando expressões e técnicas artísticas inovadoras que incentivam a reflexão subjetiva sobre a obra.

Também conhecida como arte Pós-Moderna, a arte contemporânea compõe com alguns aspectos da Arte Moderna, ajudando a configurar uma nova mentalidade no mundo artístico.

No entanto, muitos dos valores defendidos pela Arte Moderna foram mantidos na contemporaneidade, como o desejo pelas invenções e experimentações dos artistas.

Não há consenso sobre quanto a arte contemporânea teria se originado, provavelmente foi em meados da Segundo Guerra Mundial.

Essa arte valoriza mais o conceito, a atitude e a ideia da obra do que necessariamente o objetivo final. A intenção é refletir de modo subjetivo sobre a peça artística, não apenas contemplá-la pela sua natureza estética.

As obras a serem expostas aqui se destacam pela exuberância e a alegria de cores com matizes vivos e saturados, que traduzem a força e imenso poder de criação de cada artista.

Os trabalhos se revestem de muita originalidade e intenso sentimentalismo. Com tamanha criatividade, muitas vezes os artistas se apropriam do simbolismo para transmitir os sentimentos e as emoções que os inspiraram no momento da criação.

Dessa forma, pode-se concluir que todos os fatos sociais que envolvem a humanidade, acabam por se refletir na arte. Felizmente, a arte é essa liberdade suprema de manifestação do que se sente, pensa e vive.



Serviço

Lançamento e as Noites de autógrafos do livro 

"ARTE BRASILEIRA NA CONTEMPORANEIDADE" 
volume lll

INN GALLERY
Dr. Melo Alves, 138 
Jardim Paulista / SP


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!




segunda-feira, 23 de julho de 2018

❤ O espetáculo "Elas Querem Casar" com o ator Gui Taschetti já tem data de estréia em São Paulo ❤ BR ❤



"Elas Querem Casar" já tem data de estreia em São Paulo




Essa semana foi divulgado pelas redes sociais do espetáculo e comédia "Elas Querem Casar", toda equipe de produção e elenco.

Em conversa com um dos protagonistas da peça, o ator e produtor Gui Taschetti, ficamos sabendo que existem três personagens femininas no texto, e que são interpretadas pelos próprios atores! 

O ator que demonstrou muita empolgação ao falar do espetáculo, contou em primeira mão que o nome de sua personagem é "Betty", e que o público pode esperar pra rir muito.




Na segunda-feira (16), o elenco do espetáculo "Elas Querem Casar" foi divulgado no instagram da peça e de todos os atores.
São eles:  Gui Taschetti, Johhny Baroli e Vitor Iwama, Fernando Tavares, Renan Martiña e João Pedro Uvo.

O espetáculo que estréia no Teatro Ruth Escobar, dia 1 de setembro de 2018 e tem a direção assinada por Dyego Antonini, deixou o público curioso ao divulgar seis atores. Isso mesmo, o espetáculo chama "Elas", porém, o elenco é todo masculino.

Cogita-se a possibilidade de ter uma participação especial feminina por final de semana, ou alguns dos atores interpretarem uma personagem feminina.




A produção do Musical se dá a partir da junção de 3 escritórios: "TamoJunto Produções Artísticas", "Mãe Joana Produções" e "Star Place Produtora" com Luana Araújo, Marcela Casarin e Gui Taschetti a frente da equipe de produção.

Os produtores tem no currículo obras como "Lili Carabina" de Aguinaldo Silva com Viviane Araújo, "Êxtase" de Walcyr Carrasco, e outros.

Depois de trabalhos que ficaram tão conhecidos como esses, cria-se muita expectativa em cima do espetáculo, e todos acreditam que será um sucesso. Afinal, a temporada de SP nem começou e os fãs ja pedem que a peça seja levada para o Rio de Janeiro.





À NE PAS RATER !!!



❤ ASTROLOGIA ❤ De 23 à 29/07 ❤ Semana de eclipse e Mercúrio retrógrado ! ❤ ASTROLOGIE ❤ Semaine d'Eclipse et Mercure rétrograde ! ❤



Semana de 23 à 29 de Julho de 2018


Esta é uma semana rara na astrologia e com um tom de nervosismo, irritabilidade, impaciência... devido a uma  formação planetária entre Sol, Marte e Urano bem desafiadora! Estar prevenido  ajudara muito a entender que é algo valioso acalmarmos e estarmos prontos para tantos desafios! 
A Lua Cheia, na sexta-feira (27), quando ocorre um eclipse total da Lua, pode ser um dia realmente estranho. 

Na quinta-feira (26), Mercúrio inicia seu movimento retrógrado e fica até 19/08. Período que já sabemos que não devemos dar início a nada que for novo, não assinar nada e sim, momento de rever e reorganizar tudo! Seu lado positivo é a revisão, rever pessoas, limpar armários e ter muita paciência! Mas o dia a dia tende a ter um visível aumento de transtornos envolvendo aparelhos, Internet, trânsito, remarcações de compromissos e trabalhos que podem ter de ser refeitos mais de uma vez.

Vênus estará sextil com Júpiter o que nos abrirá para os relacionamentos, mas, em paralelo a isto, Vênus também faz oposição com Netuno, aspecto que pode trazer excessos de sonhos, expectativas  e, ainda, decepções nas relações, encontros adiados e imprevistos toda hora! 

A melhor dica será: movimentar-se para dar vazão as tensões de Sol, Marte e Urano, evitar "começar" algo novo aproveitando para "revisar" e evitar ilusão! Pés no chão! 

Boa Semana!
Rita Maluf


Atrair Energias Positivas, Sabedoria, Eliminar ansiedade, 
Equilibrar os Chackras e Aura - 3H


Rita Maluf
Astróloga Terapeuta
Agende seu Mapa Astral : ritamaluf8@hotmail.com


BONNE SEMAINE !!!



domingo, 22 de julho de 2018

❤ Gabriel Wickbold Studio & Gallery promove vernissage da mostra "Porta do Mar" de Luiz Moreira ❤


Luiz Moreira


Na noite de 19 de julho, a Gabriel Wickbold Studio & Gallery abriu suas portas na Vila Nova Conceição (São Paulo) para o vernissage da mostra “Porta do Mar”, primeira individual do fotógrafo paulistano Luiz Moreira que ficará aberta ao público até 20 de agosto. Composta por 19 imagens em grande dimensão e em preto e branco, as fotos ilustram o cotidiano de pescadores e de moradores das aldeias portuguesas. Entre os convidados para a abertura, o cônsul-geral adjunto de Portugal, Hugo Gravanita, fez questão de admirar o trabalho. Também prestigiaram o evento o empresário Daniel Klabin Wurzmann, a atriz Thais Cabral, a stylist Gabriela Rocha, o DJ Will e as socialites Regina Dias e Monica Suplicy, entre outros.  


Crédito: Divulgação/Denise Andrade


Consul Geral Adj de Portugal Hugo Gravanita

Daniel Klabin Wurzmann et Gabriel Wickbold

Fran Oliveira et Alex Colontonio

Gabi Rocha, Dj Will et Aisha Mbikila

Luis Guilherme da Silva Dias 

Regina Dias et Monica Suplicy

Thais Cabral


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



sexta-feira, 20 de julho de 2018

❤ Virgínia Sé inaugura sua primeira Galeria autoral de esculturas ❤ SP/BR ❤



Galeria é inteiramente dedicada as esculturas da renomada artista, reconhecida mundialmente


Uma galeria de arte totalmente dedicada as esculturas. Essa é a proposta da artista plástica portuguesa, radicada no Brasil, Virgínia Sé. São quase 200 obras de sua autoria distribuídas em 134 m², onde a artista explora a arte contemporânea em esculturas que remetem às formas humanas e arquitetônicas, porém, carregadas de abstracionismo.

Não por acaso, suas peças têm a verticalidade e a cor como características constantes e seu gosto por movimento é evidenciado no “torceio” presente em todas as obras, simbolizando a garra, a conquista, o otimismo e o ato de seguir em frente.  “Comecei a fazer a figura humana mais perfeita e, depois, instintivamente, senti vontade de facetar e de seguir um estilo mais cubista. Mais para frente, parti para um conceito mais fluídico, seguindo o caminho natural da criação”, comenta Virgínia a respeito de seu estilo e suas fases criativas.




Materiais como bronze, alumínio, aço, nas versões polida e pintada, resina, mármore e a mescla entre eles são suas matérias-primas e o dialogo com as formas em busca do que elas têm para oferecer participam ativamente de seus insights criativos. “Gosto muito de mexer na forma e tentar descobrir o que ela tem para me dar. Racionalmente, faço o primeiro recorte e, a partir disso, deixo a intuição fluir. Sinto que a forma conversa, porque, quando recorto, ela pede que eu faça algo diferente. Tem obras que faço sem querer saber exatamente no que vão dar e, quando olho, vejo que saiu algo interessante. Costumo dizer que a forma quis nascer”, define.




Formada em Artes Plásticas pela Fundação Álvares Penteado, em 1976, Virgínia Sé possui diversos acervos oficiais e particulares no Brasil e no exterior, a exemplo dos hospitais Sírio Libanês e Albert Einstein, em São Paulo, da Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo, da Embaixada do Brasil, em Madri, Espanha, e da Galeria Elaine Cafritz, em Washington, EUA. 

Desde 1997, costuma ter suas obras presentes em importantes exposições mundo afora, como a World Fine Art Gallery (2009), em Nova Iorque, EUA; a The Brick Lane Gallery (2009), em Londres, Inglaterra; a Biennale Internazionale Dell’Arte Contemporanea (2003 e 2005), em Florença, Itália, a Quinta das Cruzadas (2000), em Sintra, Portugal; e o Carrossel do Louvre, Paris, França, entre tantas outras. No Brasil, suas peças já participaram de exposições no Museu de Arte Contemporânea de Campinas José Pancetti, no MASP, na Secretaria Municipal de Cultura, no Memorial da América Latina, na Mostra Artefacto São Paulo e Rio de Janeiro, no Mube, no Museu da Imagem e do Som, na Galeria de Arte André, na Galeria Brasil, na Galeria Sergio Caribé, além da Casa Cor São Paulo.



VIRGINIA SÉ

Premiações:
  • - 2º lugar, Categoria Esculturas – 5ª Biennale Internazionale di Roma, Roma, Itália (2004).
  • - Troféu Espaço 48 – 1ª Mostra de Design em Emissora de Televisão, São Paulo (2003)
  • - Troféu Linda Mulher – Assembleia Legislativa, São Paulo (2003).
  • - Medalha de Ouro – Primavera – Espaço Cultural InCor, São Paulo (2003).
  • - Medalha de Mérito Feminino – Academia Brasileira de Arte, Cultura e História, São Paulo (2002).
  • - Medalha de Mérito Artístico e Cultural – Academia Brasileira de Arte, Cultura e História, São Paulo (1999)
  • - Troféu “Art Coup” – Academia Brasileira de Arte e História (ABACH, 1998)



Serviço:

Espaço de Arte Virgínia Sé

Alameda Franca, 1153 – Jd. Paulista



FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!