quinta-feira, 31 de janeiro de 2019

08/02 ❤ Pink Floyd Reunion apresenta : “THE WALL – O FILME” em São Paulo no Tom Brasil ❤ SP/BR ❤

Foto by Carlos Henrique Reinesch

Pink Floyd Reunion apresenta: “THE WALL – O FILME” 
em São Paulo


Foto by Vitor Maciel


Tributo chega pela 1ª vez à capital paulista, acompanhado de orquestra, coral e coro infantil, executando a trilha sonora do filme “The Wall”



Pela primeira vez em São Paulo, o aplaudido concerto “The Wall – o filme” desembarca no Tom Brasil no dia 08/02/2019. Originado em Belo Horizonte – MG, o tributo ao Pink Floyd é composto por banda, orquestra, coral e coro infantil, totalizando mais de 50 músicos que executam, ao vivo, a trilha sonora do filme “The Wall”, de 1982.

Trata-se de uma experiência audiovisual absolutamente inédita e inovadora em termos de Pink Floyd – a bem da verdade, nem mesmo a própria banda inglesa chegou a executar o “The Wall” desta forma: enquanto o filme é exibido na íntegra, em uma tela de altíssima resolução que cobre todo o fundo do palco, a trilha sonora é executada ao vivo pelos mais de 50 músicos, de forma totalmente sincronizada com o filme.

Nas palavras de Marcelo Canaan, líder da Reunion, o espetáculo representa uma experiência multissensorial muito intensa. “Muito além da inquestionável importância do ‘The Wall’ sob o aspecto musical, o impacto que este concerto leva ao público é impressionante. É impossível descrever a sensação de assistir ao filme de forma totalmente sincronizada com a música, que é executada ao vivo, no palco. O público sempre sai emocionado e extasiado.”

O espetáculo, que é sucesso absoluto de público e crítica, está registrado no Blu-Ray/DVD lançado pelo Pink Floyd Reunion em 2018, após cinco noites de lotação máxima no Cine Theatro Brasil Vallourec, na capital mineira.

A banda mineira é reconhecida como um dos tributos mais fiéis do país, com mais de 15 anos de estrada, tendo como uma de suas principais características a reprodução das músicas do Pink Floyd sempre em seus arranjos originais, sem espaços para improvisações.

Cada um dos detalhes sonoros, equipamentos musicais, timbres e arranjos são fielmente executados pela banda e pela orquestra, que é conduzida pelo Maestro Rodrigo Garcia (Fractal Orchestra), com a promessa de sempre entregar ao público a emoção de ouvir a obra do Pink Floyd como ela foi concebida, ou seja, da forma como os fãs aprenderam a amá-la.


Sobre o The Wall – o filme

O longa-metragem, lançado em 1982, é ambientado pelas músicas da histórica ópera-rock “The Wall”, do Pink Floyd, que conta a história de Pink, um roqueiro que perdeu o pai na infância, durante a Segunda Guerra Mundial. Criado pela mãe super-protetora, ele acumula experiências extremas decorrentes de uma vida de "superstar".


FICHA TÉCNICA

Direção Executiva: Marcelo Canaan
Direção Musical: Pink Floyd Reunion e Rodrigo Garcia
Músicos: Marcelo Canaan (vocais, guitarras, violões), Fernando Grossi (guitarras, violões), Raphael Rocha (vocais, órgão Hammond, piano, sintetizadores), Fernando Nigro (bateria, backing vocais), Marcelo Dias (vocais, piano, violões, guitarras, saxofone), Thiago Barbosa (contrabaixo), Raquel Carneiro (backing vocais, percussão), Miss Garandi (backing vocais), Sarah Lugon (backing vocais).
Regência: Maestro Rodrigo Garcia
Iluminação: Vicente Baka Prates
Áudio: André “Cabelo” Tavares e Renato “Tirim” Lopes
Produção Executiva: Nilson Oliveira


SERVIÇO:

“THE WALL – O FILME”

Local: Tom Brasil
Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio
Data: 8/02/2019
Horário de início do show: 22h    
Horário de abertura da casa: 2h antes do espetáculo 
Censura: 14 anos

Bilheteria
PREÇOS
Camarote  R$ 160,00
Frisas R$ 140,00
Cadeira Alta R$   80,00
Setor Vip R$ 160,00
Setor 01 R$ 130,00
Setor 02 R$ 100,00
Setor 03 R$   80,00

Informações e compra de ingressos:
# BILHETERIAS – Rua Bragança Paulista, 1281 / Chácara Santo Antônio
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 10h às 20h e domingos e feriados, das 10h às 18h)
* Em dias de espetáculo a bilheteria terá seu horário estendido em 30 minutos apos o inicio do show, ou o quanto for necessário.
# COMPRA POR TELEFONE – Ingresso Rápido – Tel: 4003-1212
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 9h às 22h)
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
# COMPRA PELA INTERNET
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
#  PONTOS DE VENDA CAPITAL, INTERIOR E OUTROS ESTADOS
Taxa de Compra através da Ingresso Rápido
Compra em ponto-de-venda: 15% do valor do ingresso
Entrega em domicílio Grande São Paulo: R$ 15,00
Entrega em domicílio São Paulo Capital: R$ 10,00
Retirada na bilheteria: R$ 5,00
Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda da Ingresso Rápido. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei.
Capacidade: 1.800 lugares 
Duração: Aproximadamente 1h30
Estacionamento: Hot Valet (com manobrista)
Aceitamos dinheiro e cartões de débito e crédito (Visa, Mastercard, Credicard e Diners)
Não aceitamos cheques
Acesso para deficientes físicos
Ar condicionado


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



quarta-feira, 30 de janeiro de 2019

❤ "Hotel Mariana" irá virar filme ❤



"Hotel Mariana" irá virar filme





Em cartaz na Oficina Cultural Oswald de Andrade, a peça Hotel Mariana ganhará as telas do cinema em breve. Um dos autores e atores da peça, Munir Pedrosa, irá levar o mesmo conceito da montagem e os depoimentos que geraram o projeto para o que ele chama de um documentário poético. Desterrados trará relatos de sobreviventes do desastre causado pela queda da barragem da Samarco em Mariana e irá misturar atuação e registro do acidente. 

“Já se passaram anos e o caso continua negligenciado e esquecido. Pessoas perderam aqueles que amam e seus bens, mas a empresa continua sem uma punição. O meu objetivo é dar luz para essas vozes e chamar atenção para esse caso. Não podemos nos esquecer do que aconteceu em Mariana”, explica Munir.

Essa é quarta temporada da peça na capital, que foi indicada ao Prêmio Shell de 2017 na categoria autor. A temporada terá ingressos gratuitos.




Em sua quarta temporada na cidade de São Paulo, o espetáculo HOTEL MARIANA está de volta a São Paulo e reestreou na Oficina Cultural Oswald de Andrade no dia 21 de janeiro. Com os autores Munir Pedrosa e Herbert Bianchi indicados ao Prêmio Shell pelo texto, a peça foi criado a partir de relatos de sobreviventes da tragédia de Mariana (MG), que ocorreu em novembro de 2015.

Munir Pedrosa, idealizador e pesquisador do projeto, conversou com moradores da proximidade da barragem uma semana após o desastre. Em conjunto com Herbert Bianchi realizou a dramaturgia da peça que usa a técnica verbatim e tem em cena atores que usam fones de ouvido e reproduzem instantaneamente os relatos reais que estão ouvindo.

Entre mais de 250 projetos, Hotel Mariana foi contemplado pelo ProAC Edital de Obras Inéditas no ano de 2016. Em maio de 2017 o espetáculo estreou no teatro do grupo Os Satyros, palco alternativo da cena paulistana. A temporada cumpriu o total de 31 apresentações, a maioria delas com lotação esgotada, finalizando com grande sucesso de público e crítica, sendo indicado ao Prêmio Shell na categoria autor. A segunda temporada foi no início de 2018, no Sesc Vila Mariana, dessa vez adaptado para o palco italiano. Novamente tivemos um grande sucesso de público e crítica, com ingressos antecipadamente esgotados e sessões lotadas. A terceira temporada foi na Biblioteca Mario de Andrade (2018), onde mais uma tivemos um grande sucesso.

“Passaram-se três anos e o caso continua com culpados sem pagarem pelos seus crimes. Um total descaso da empresa e autoridades com àquelas pessoas e suas vidas. Já circulamos com a peça na capital paulista e por algumas cidades do estado, mas gostaríamos de levar as histórias de Mariana para outros lugares e isso está nos nossos planos para 2019”, conta Munir.


SINOPSE

Eram quase três e meia da tarde de 5 de novembro de 2015, um dia quente, como de costume no vale do Rio Doce, quando a barragem de rejeitos de minérios de Fundão, em Mariana-MG, com cerca de 55 bilhões de litros de lama espessa, rompeu-se sobre os distritos de Bento Rodrigues e Paracatu de Baixo. Depoimentos perturbadores e surpreendentes são colocados no palco e evidenciam a simplicidade de pessoas que perderam tudo ou quase tudo o que tinham. Da criança do grupo escolar ao velho da folia de reis, do ativista de direitos humanos à aposentada que escreve poemas, somos convidados a escutar os sobreviventes que, com suas histórias, traçam um panorama político, histórico e cultural do nosso país.


SOBRE A MAIOR TRAGÉDIA AMBIENTAL DA HISTÓRIA DO BRASIL

No dia 5 de novembro de 2015, a cidade histórica de Mariana (MG), que fez parte da Estrada Real criada ainda no século XVII, foi o cenário principal do maior desastre ambiental da História do Brasil. Por volta das 16h, a barragem de Fundão, da mineradora Samarco, se rompeu, provocando o vazamento de 62 milhões de metros cúbicos de lama de rejeitos de minério, matando 19 pessoas (entre moradores e funcionários da empresa), destruindo centenas de casas e deixando milhares de pessoas desabrigadas. O vazamento, considerado o maior de todos os tempos em volume de material despejado por barragens de rejeitos de mineração, provocou também a morte do Rio Doce e danos ambientais que se estenderam aos estados do Espírito Santo e da Bahia. 

Nas cidades onde estão instaladas empresas desse tipo, é comum que haja sirenes de emergência para alertar a população em caso de algum acidente. No caso de Bento Rodrigues, distrito mais próximo à barragem e devastado pela lama, não havia esse sistema de emergência. Segundo a Samarco, o seu plano de contingência foi apenas ligar para os líderes comunitários alertando sobre a tragédia. No entanto, além do plano de ação de emergência da empresa ter sido precário, os moradores não teriam recebido qualquer informe da empresa sobre o acidente ou orientações para deixar a área. Com isso, o tsunami de lama, assim que chegou ao distrito de Bento Rodrigues - área mais atingida, vizinha à barragem - levou somente 12 segundos para devastar o local, que teve cerca de 80% de suas 257 construções destruídas. E só não provocou mais vítimas porque alguns funcionários da empresa correram até o vilarejo para alertar parentes e amigos. 

A coleta de água do Rio Doce, contaminado pelo rompimento, foi suspensa assim que a coloração da água ficou mais escura. Com isso, o abastecimento de água para os cerca de dois mil moradores que estavam em abrigos foi afetado, prejudicando a assistência às vítimas. O acidente não ficou restrito apenas ao estado de Minas Gerais. Ao todo, 39 cidades foram afetadas e 11 toneladas de peixes foram mortos. Devido à extensa área atingida, a fauna e a flora do Rio Doce ficaram ainda mais vulneráveis: ecossistemas e espécies que já eram ameaçadas por atividades predatórias e impactos da indústria, agricultura e mineração, passaram a correr sério risco de extinção. De acordo com alguns dados, décadas, ou até um século, serão necessárias para a recuperação da bacia.


Para roteiro

HOTEL MARIANA

Temporada - Até 12 de fevereiro, segundas e terças, às 20 horas
Duração - 70 minutos. Livre 
Ingressos - Grátis (distribuídos uma antes do espetáculo)


FICHA TÉCNICA

Elenco
Anna Toledo
Bruno Feldman
Clarissa Drebtchinsky
Fani Feldman
Isabel Setti
Letícia Rocha
Marcelo Zorzeto
Munir Pedrosa
Rita Batata
Rodrigo Caetano

Idealização e pesquisa: Munir Pedrosa 
Direção: Herbert Bianchi 
Dramaturgia: Munir Pedrosa e Herbert Bianchi
Assistente de direção: Letícia Rocha
Designer de luz: Rodrigo Caetano 
Operador de Luz: Ricardo Bretones
Cenário: Marcelo Maffei
Figurinos: Bia Piaretti e Carol Reissman 
Direção de produção: Munir Pedrosa
Produção: Cia da Palavra e MUN Cultural
Realização: Prefeitura de São Paulo – Cultura e Prêmio Zé Renato

Oficina Cultural Oswald de Andrade
Rua Três Rios, 363 - Bom Retiro / São Paulo
Capacidade - 60 lugares


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



terça-feira, 29 de janeiro de 2019

31/01 ❤ Rafael Toledo apresenta "No Badauê: Um Tributo a Tropicália" com a Participação Especial de Bruna Moraes, no Projeto 15 PRAS 7 ❤ RJ/BR ❤

Rafael Toledo

Show "No Badauê: Um Tributo a Tropicália"
Participação Especial de Bruna Moraes


Bruna Moraes


O músico RAFAEL TOLEDO apresenta o show ‘NO BADAUÊ: Um TRIBUTO a TROPICÁLIA’ com participação especial da cantora BRUNA MORAES no Teatro João Caetano no 
Projeto 15 PRAS 7 no dia 31 de janeiro/2019 quinta feira as 18:45h.


Se você gosta da música de Caetano, Gil, Moraes Moreira, Rita Lee, João Donato, A Cor do Som, Pepeu Gomes, Jorge Mautner entre muitos outros que fizeram sucesso no tempo da Tropicália não deve perder o show NO BADAUÊ: UM TRIBUTO À TROPICÁLIA que o musico Rafael Toledo apresentará no Projeto 15 PRAS 7, do produtor João Luiz Azevedo, no Teatro João Caetano, no dia 31/01 (5ªf) 18:45h.

O show contará ainda com os músicos Cacá Franklin (percussão), Dudu Dias (baixo), Jorge Gomes (bateria), Omar Fontes (teclados) e a cantora Bruna Moraes, todos integrantes do super musical ‘Gonzaguinha: O Eterno Aprendiz’, em cartaz há 5 meses no RJ e atualmente, também em cartaz no Teatro João Caetano (de sexta a domingo). A cantora Marcinara Toledo também participa do espetáculo.


A TROPICÁLIA

O nome do movimento tropicalista nasceu de uma obra do artista plástico Hélio Oiticica.

Os principais representantes do movimento foram: Hélio Oiticica, Arnaldo Baptista, Caetano Veloso, Capinam, Gal Costa, Gilberto Gil, Glauber Rocha, Guilherme Araújo, Jards Macalé, Jorge Mautner, Júlio Medaglia, Lanny Gordin, Os Mutantes, Rita Lee, Rogério Duarte, Rogério Duprat, Tom Zé, Torquato Neto, Waly Salomão, Nara Leão.

O movimento surgiu, na década de 1960, da união de uma série de artistas baianos, no contexto do Festival de Música Popular Brasileira promovidos pela Rede Record em São Paulo e Rede Globo no Rio de Janeiro.

Embora marcante, o Tropicalismo era visto por seus adversários como um movimento vago e sem comprometimento político.

De fato, os artistas tropicalistas fazem questão de ressaltar que não estavam interessados em promover, através de suas músicas, referências temáticas tradicionais à problemática político-ideológica, como feito até então pela canção de protesto: acreditavam que a experiência estética valeria por si mesma e ela própria já é um instrumento social revolucionário.

Dado o caráter repressivo do período, a intelectualidade da época tendia a rejeitar a proposta tropicalista, considerando seus representantes alienados.

Apenas décadas mais tarde, quando o movimento já havia se esvaziado, ele passou a ser efetivamente compreendido e deixou de ser tão criticado.

A proposta de fazer um “show tributo” ao movimento do tropicalismo partiu da riqueza das letras e músicas da época que mudaram muito o cenário musical brasileiro e vem até hoje de forma atual tocar os corações e as mentes de quem as escuta.

Vale ressaltar que neste tributo Gil e Caetano tem a maioria das músicas do repertório conhecido da época, mas outros como A Cor do Som, Novos Baianos, Jorge Mautner, Moraes Moreira também fazem parte desde show.

Rafael Toledo, a sua maneira, relê estas canções junto com músicos de primeira grandeza do cenário brasileiro e ainda conta com a participação de cantoras para abrilhantar mais ainda o espetáculo.

Vale a pena conferir !


Repertório:

A filha da Chiquita bacana – Caetano Veloso
Abri a Porta – Dominguinhos e Gilberto Gil
Alegria, Alegria – Caetano Veloso
Andar com fé – Gilberto Gil
Ando Meio Desligado – Arnaldo Baptista, Rita Lee e Sérgio Dias
Bloco do Prazer – Moraes Moreira
Cavaleiro de Jorge – Caetano Veloso
De Noite na Cama – Caetano Veloso Expresso 2222 – Gilberto Gil
Gente – Caetano Veloso
Índigo Blue – Gilberto Gil
Lugar Comum – João Donato e Gilberto Gil
Maracatu Atômico – Jorge Mautner e Nelson Jacobina
Nosso Estranho Amor – Caetano Veloso
Odara – Caetano Veloso
Os Mais Doces Bárbaros – Caetano Veloso
Panis et Circenses – Gilberto Gil e Caetano Veloso
Punk da Periferia – Gilberto Gil
Queixa – Caetano Veloso
Realce – Gilberto Gil
Refazenda – Gilberto Gil
São João Xangô Menino – Caetano Veloso
Semente do Amor – Mú Carvalho e Moraes Moreira
Sim Não – Caetano Veloso
Super-Homem a canção – Gilberto Gil Tempo de Estio – Caetano Veloso
Tigresa – Caetano Veloso
Trilhos Urbanos – Caetano Veloso
Tropicália – Caetano Veloso
Um índio – Caetano Veloso
Um Raio Laser – Pepeu Gomes
Vaca Profana – Caetano Veloso
Kombi 75 – Rafael Toledo
Batatas no Balde – Rafael Toledo e Wolf Borges


O Projeto 15 PRAS 7

O produtor João Luiz Azevedo apresenta o Projeto 15 PRAS 7 todas as Quartas e Quintas feiras de janeiro e Fevereiro/2019, do dia 16/01 a 28/02, sempre as 18:45h no Teatro João Caetano na Praça Tiradentes.

O Projeto musical 15 PRAS 7, brinda o fim do dia do trabalhador carioca com música da melhor qualidade a preços populares (20 reais, a meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima de 60 anos), possibilitando a quem estiver saindo do trabalho, contemplar o melhor da nossa música e músicos.

A programação do 15 PRAS 7 mescla apresentações de artistas já consagrados pelo público, como os FEVERS comemorando 54 anos de sucesso ininterruptos, o ‘rei das marchinhas’ JOÃO ROBERTO KELLY que encerrará o nosso projeto na última 5af de fevereiro/2019, o pianista WAGNER TISO que homenageará o Clube da Esquina ao lado do  Quartetto Sentinela, o grupo vocal GOLDEN BOYS comemorando 60 anos de sucessos,  os cantores AGNALDO TIMÓTEO, ELIANA PITTMAN, ELLEN DE LIMA, LUCIENE FRANCO e MARCIO GOMES homenagearão os 100 Anos de Dalva de Oliveira, o cantor e compositor MOYSEIS MARQUES apresentará show somente com canções de Chico Buarque de Hollanda, TUNICO DA VILA homenageia os 50 anos de carreira de seu pai Martinho da Vila, A BANDA DO SINDICO que homenageia Tim Maia, a cantora DILMA OLIVEIRA interpretará o melhor do repertório da cantora Alcione, o maestro RAFAEL TOLEDO fará homenagem à Tropicália com participação especial da cantora BRUNA MORAES, a cantora ELAINE GUEDES e o pianista LULU MARTIN farão Tributo ao Luiz Melodia, os cantores WLADIMIR CABANAS e TANIA APELBAUM NOVAK farão releitura dos sucessos do cantor espanhol Julio Iglesias, os cantores e compositores oitentistas SYLVINHO BLAU BLAU, LUCIANO BAHIA e CICERO PESTANA (da banda Dr. Silvana)  apresentarão o BAILE DO BLAU BLAU relembrando os hits dessa época e a cantora ELIANE FARIA homenageará seu pai Paulinho da Viola e seu avô César Faria que completaria 100 anos em 2019.

Com esse projeto, o produtor João Luiz Azevedo relembrar e homenageia o antigo Projeto SEIS E MEIA e seu produtor Albino Pinheiro, que ocupou com muito sucesso, o teatro João Caetano entre as décadas de 70 e 90 e apresentou quase todos os grandes nomes da MPB.

Foi no Seis e Meia, também, que inúmeros novos compositores começaram a se tornar conhecidos do grande público.

Os primeiros a se apresentarem no projeto foram o cantor e compositor João Bosco e a saudosa Clementina de Jesus, seguidos por talentos como João Nogueira, Arlindo Cruz, Dona Ivone Lara, Luiz Melodia, Sivuca, Zé Ramalho, Beth Carvalho, Gonzaguinha, Luiz Gonzaga, Luis Vieira, Jorge Aragão, Zeca Pagodinho, Geraldo Azevedo, Elba Ramalho, Bezerra da Silva, Dicró, Rafael Rabello, Belchior, Simone, Raimundo Fagner, Jamelão, Elymar Santos, Moreira da Silva, entre muitos outros...

O produtor João Luiz Azevedo pretende com o seu projeto 15 PRAS 7 popularizar, ainda mais, a cultura na nossa cidade, possibilitando aos trabalhadores – principalmente aqueles do centro da cidade – acesso à shows de qualidade a preços populares, mesmo que não tenha para isso, nenhum patrocínio ou leis de incentivos fiscais. 


Segue a programação do Projeto 15 PRAS 7:

- Dia 30 de Janeiro/2019 –Tributo ao LUIZ MELODIA com a cantora ELAINE GUEDES e o pianista LULU MARTIN;

- Dia 31 de Janeiro/2019 – Tributo à TROPICÁLIA com o show “BADAUÊ’ com RAFAEL TOLEDO e participação especial da cantora BRUNA MORAES e banda;

- Dia 06 de Fevereiro/2019 – BAILE DO BLAU BLAU com os cantores SYLVINHO BLAU BLAU, LUCIANO BAHIA e CÍCERO PESTANA (Dr Silvana) apresentando os Hits dos anos 80;

- Dia 07 de Fevereiro/2019 – Tributo ao CLUBE DA ESQUINA com o Quartetto Sentinela e WAGNER TISO;

- Dia 13 de Fevereiro / 2019 – Tributo a JULIO IGLESIAS com os cantores WLADIMIR CABANAS e TANIA APELBAUM NOVAK;

- Dia 14 de Fevereiro / 2019 - DILMA OLIVEIRA Canta o melhor do repertório da cantora ALCIONE;

- Dia 20 de Fevereiro/ 2019 - THE FEVERS no Show: 54 Anos de Sucessos;

- Dia 21 de Fevereiro/ 2019 – ELIANE FARIA homenageia seu pai PAULINHO DA VIOLA e o centenário de seu avô CESAR FARIA;

- Dia 27 de Fevereiro/ 2019 - MOYSEIS MARQUES Canta CHICO BUARQUE DE HOLLANDA;

- Dia 28 de Fevereiro/ 2019 - JOÃO ROBERTO KELLY e Suas Marchinhas de Carnaval




"No Badauê: Um Tributo a Tropicália"

Com o cantor e violonista Rafael Toledo, os músicos Cacá Franklin (percussão), 
Dudu Dias (baixo), Jorge Gomes (bateria), Omar Fontes (teclados) e 
as cantoras Bruna Moraes e Marcinara Toledo.

Produção e Assessoria de Imprensa do Projeto 15 PRAS 7: João Luiz Azevedo

Data: 31/01/2019
Horário: 18:45h.
Teatro João Caetano
Praça Tiradentes / Centro / Rio de Janeiro
Preço dos Ingressos: R$ 40,00 / R$ 20,00 (meia para estudantes, 
jovens até 21 anos e idosos acima de 60 anos e professores da rede municipal).
Livre para todas as idades
Capacidade do teatro: 600 lugares



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segunda-feira, 28 de janeiro de 2019

❤ ASTROLOGIA ❤ De 28/01 à 03/02 ❤ Semana de aventura, mas de explosões emocionais ! ❤ ASTROLOGIE ❤ Semaine d'aventure et des explosions émotionnelles ! ❤



Semana de 28 de Janeiro à 03 de Fevereiro de 2019


A semana começa com o Sol em conjunção com Mercúrio que ativa a criatividade, renovação da nossa visão das situações e com muita comunicação com amigos, por que eles estão no signo de Aquário.

De quarta-feira em diante, Mercúrio em harmonia com Júpiter e Vênus e muito bem com Urano, favorecem passeios, cursos e mais entusiasmo na rotina e nas relações em geral.

Após um tempinho no descontraído signo de Sagitário, curtindo um pouco de liberdade e aventura, Vênus entra em Capricórnio no próximo domingo, pedindo mais seriedade nas relações em geral.

Pode ser uma boa época para os solteiros que buscam um real compromisso.

O aspecto difícil da semana fica por conta de uma quadratura Marte/Plutão, que pede cuidado com situações de risco e questões de poder. Há explosividade no ar. 

Por isto, refletir e ter estratégia pode fazer a diferença.

De sexta, até terça-feira da próxima semana (05/02), um sextil entre Mercúrio e Júpiter alarga a inteligência, a capacidade de raciocínio e debate. Favorece muito os estudos, palestras e inícios de cursos. 

O aspecto é ótimo para dar andamento a documentos, inclusive de natureza jurídica. 

A visão mais ampla propiciada por este contato ajuda a esclarecer questões. Bom momento para fazer reuniões e processos terapêuticos. E propício para a vida cultural, social e viagens, que vão ter um efeito. 

De quinta-feira até terça-feira, Vênus em harmonia com Urano favorece renovações estéticas, seja da casa, aparência, guarda-roupa. Ótimo para comprar acessórios e objetos mais modernos e criativos.

Nas finanças e compras, podem surgir oportunidades interessantes de última hora, por isto fique ligado.

Além disso, o contato traz um novo ar paras relações, com encontros que podem ser estimulantes. Dica: que tal aproveitar os ares uranianos para variar e procurar novidades, como conhecer um novo barzinho ou restaurante?

Nas relações afetivas, momento de maior liberdade, como, por exemplo, sair um pouco com seus amigos, abrindo espaço para a criatividade e a quebra na rotina.

Dica: expanda, comunique, invista em você e amplie sua visão para novos objetivos! 

Cuidado com explosões emocionais. 

Boa Semana!
Rita Maluf


Mantra de Proteção e Libertação (Moola Mantra)


Rita Maluf
Astróloga Terapeuta
Agende seu Mapa Astral : ritamaluf8@hotmail.com


BONNE SEMAINE !!!



domingo, 27 de janeiro de 2019

❤ As amigas Claudia Métne e Maurren Maggi curtem férias no Guarujá ❤ SP/BR ❤



Férias em Guarujá





As amigas de longa data Claudia Métne e Maurren Maggi, estão aproveitando uns dias de férias no Guarujá e descansando um pouco das atividades pessoais.

Claudia com sua agenda sempre lotada de eventos e Maurren que tornou-se o maior nome da história do atletismo feminino do Brasil ao ganhar a Medalha de Ouro no salto em distância dos Jogos Olímpicos de Pequim, em 2008, saltando 7,04 metros, estão se divertindo com o verão e atividades no mar calmo da cidade balneária.

As férias de verão tornou-se um encontro de todos os anos que Claudia realiza para uma pausa de suas atividades viajando com amigas alguns dias para relaxar.





BONNES VACANCES !!!



31/01 ❤ Adriana Calcanhotto apresenta show aclamado por críticos portugueses e brasileiros - "A Mulher do Pau Brasil" no Theatro Net São Paulo ❤ SP/BR ❤



Com inéditas, releituras e sucessos, espetáculo acontece em 31 de janeiro, 
no Theatro Net São Paulo, após percorrer cidades da Europa e do Brasil


O show A Mulher do Pau Brasil, da cantora e compositora Adriana Calcanhotto, faz única apresentação no Theatro Net São Paulo dia 31 de janeiro, quinta, 21h, após percorrer cidades da Europa e do Brasil com sucesso de público e boa recepção da crítica especializada. 

A Mulher do Pau Brasil foi idealizado como ‘concerto-tese’, ou seja, uma conclusão da residência artística de Adriana Calcanhotto na Universidade de Coimbra, onde esteve nos últimos dois anos entre cursos e apresentações.

Acompanhada por Bem Gil e Bruno di Lullo, Adriana idealizou um roteiro com músicas compostas no período, releituras (a recente As Caravanas, de Chico Buarque, por exemplo) e também reencontra clássicos de seu repertório, como Esquadros, Vambora e Inverno.

A inédita canção-título abre o show em tom autobiográfico (Nasceu no Sul / Foi para o Rio / E amou como nunca se viu) e também retoma o nome de um espetáculo do início da carreira de Adriana (A Mulher do Pau Brasil), ainda em Porto Alegre, nos anos 1980. Foi quando começou a ser instigada pelo Manifesto da Poesia Pau Brasil, do modernista Oswald de Andrade, e toda a sua influência no movimento tropicalista décadas depois. Tais temas sempre estiveram presentes na obra de Adriana e ressurgiram com intensidade no período português.




Não à toa que Vamos Comer Caetano, composta para o disco Maritmo (1998), foi retomada no repertório e sublinha o conceito antropofágico da apresentação, através da ideia de devorar, se apropriar e reinventar a informação que vem de fora. "Costumavam me perguntar se eu já tinha virado portuguesa e eu sempre respondia que não. Nunca me senti tão brasileira como agora”, conta Adriana Calcanhotto.

Por conta do pigmento vermelho extraído de seu tronco, o Pau Brasil se tornou a primeira riqueza nacional exportada/explorada pelos colonizadores. Além de dar nome ao País, a árvore foi responsável por tingir tecidos e objetos na Europa, onde se tornou extremamente valorizada. Mais de cinco séculos se passaram e Adriana refez a travessia da madeira em 2016, quando foi nomeada Embaixadora da Universidade de Coimbra e iniciou uma residência artística no local, através de cursos, concertos e seminários.

Desde então, Adriana tem desenvolvido um trabalho de divulgação e estudo da literatura portuguesa junto de diversas Universidades Europeias e Brasileiras, dando-se conta que agora no Brasil é vista como a “Embaixadora da Universidade de Coimbra” e na Europa, sente-se cada vez mais “A Mulher do Pau-Brasil”.

Inspirada pelo movimento modernista brasileiro dos anos 20, no seu “Manifesto da Poesia Pau-Brasil”, a sua influência sobre o Tropicalismo (toda a informação externa deve ser devorada e reinventada nos seus próprios termos), e com base na aprendizagem, pesquisa e trabalhos desenvolvidos como professora e Embaixadora da Universidade de Coimbra, Adriana criou este  espetáculo, no qual reflete sobre todas estas novas experiências através de antigos sucessos, novas canções, novas leituras e reinvenções.




Trechos de críticas:

“A Mulher do Pau Brasil desembarcou ontem na terra do índio Araribóia para apresentar o show mais inteligente e modernista feito na República das Bananas neste ano de 2018. (...) A artista sai com fôlego renovado da caminhada por dores pessoais e coletivas feitas neste show moderno e já instantaneamente antológico.” Mauro Ferreira (G1)

“A artista mostra que voltou de Portugal com o olhar ainda mais afiado sobre a identidade do país de Macunaíma". Jan Niklas (O Globo)

“Num espectáculo vibrante e coeso, envolvente do primeiro acorde ao descer do pano, Adriana Calcanhotto esteve ao nível dos seus melhores espectáculos dos últimos anos, Olhos de Onda (2013) e Loucura (2014), mostrando uma versatilidade e uma clareza vocal notáveis. Foi um feliz renascimento, para palco, de uma das cantoras e compositoras mais marcantes no Brasil das últimas décadas.” Nuno Pacheco (Público, de Portugal)


Brain + completa 10 anos de mercado sob a gestão criativa de Frederico Reder

Depois de conquistar diferencial em sua área, a Brain+ (que nasceu Brainstorming Entretenimento) completa 10 anos e movimenta o setor da economia criativa no Brasil. Com experiência no mercado de entretenimento, a Brain+ mantém seis teatros e um circo - Theatro NET São Paulo, Theatro NET Rio, Theatro Bangu Shopping (Rio), Theatro Via Sul (Fortaleza), Teatro Iguatemi (Campinas) e Teatro Dr. Botica, no Tatuapé, zona Leste da capital paulista, além do circo em parceria com a marca Patati Patatá, no ABC.

A operação dos Net Rio e Net São Paulo é viabilizada por meio de contratos de naming right/patrocínio com a empresa de serviços de telecomunicações e entretenimento via cabo Net.

A Brain+ traz ainda em seu catálogo a produção de grandes espetáculos, entre eles, Tango, Bolero e Cha Cha Cha; O Pacto das 3 Meninas; Romeu e Julieta; e, Avenida Q são alguns deles. Além dos mais recentes: Qualquer Gato Vira-Lata Tem a Vida Sexual Mais Sadia Que a Nossa; E Aí, Comeu?; Constellation, O Musical; O Último Lutador; Ou Tudo Ou Nada e 60! Década de Arromba – Doc. Musical – em turnê nacional.

Na gestão dos negócios está o CEO Frederico Reder. Seu nome é sinônimo de ousadia no cenário cultural e sua ambição abarca a expectativa de crescer cada vez mais no mercado de entretenimento cultural, com a abertura de novos teatros em breve.


Gestão criativa

Apaixonado pelo que faz, Reder acumula com maestria as funções de artista e empresário, aliando arrojo profissional, criatividade e respeito ao público. Ator, diretor, produtor, cenógrafo e figurinista, aos 34 anos Frederico Reder é fã de Walt Disney. Em 2015 recebeu o prêmio APTR, dos produtores teatrais do Rio de Janeiro.

Com o primeiro cachê (R$ 70,00), aos 9 anos, comprou um walkman Aiwa. “Foi a melhor sensação. Já me senti útil muito moleque”, diz ele, que ano passado foi indicado a 25ª edição do Prêmio Shell de Teatro na categoria Especial pela reforma e reabertura do teatro Tereza Rachel no Rio. Aos 18, bateu na porta do Teatro Imprensa, de Cintia Abravanel, para trabalhar com teatro infantil.

Reder já atuou e dirigiu espetáculos dos mais diversos gêneros, vendeu morango com chocolate e pastel no circo e atuou no programa Sítio do Pica-Pau Amarelo, da TV Globo, em que interpretava o vilão do burrinho falante. “Eu sempre vivi de verdade. Já morei no subúrbio, na roça, num circo. Poder ter passado por tudo isso me torna mais criativo”, conta ele. Fred traz na bagagem a experiência de ter dirigido um circo no deserto da Arábia Saudita, em 2004, com o espetáculo The Big Show, do Marinhos Circus.

Situado em Gedah – cidade ultraconservadora a 90 km de Meca – o circo era formado por 40 homens, por conta das restrições religiosas do país, que impedem as mulheres de mostrar o rosto e o corpo em lugares públicos.

“A polícia religiosa não permitia nem mesmo música ao vivo em lugares públicos, e nós levamos um circo. Quebramos muitos tabus por lá”, relembra Reder, que tem no circo uma de suas grandes paixões. “Eu gosto muito da comunhão entre as pessoas, e o circo é isso. Eu gosto de gente. Meu escritório não tem paredes porque gosto de ver as pessoas, ouvir, conhecer, sou um apaixonado pelo ser humano.”




SERVIÇO:

A Mulher do Pau Brasil – Adriana Calcanhotto

Theatro NET São Paulo – Shopping Vila Olímpia, 5º andar
Rua Olimpíadas, 360.
Apresentação: 31 de janeiro, quinta, às 21h    
Classificação: 12 anos
Duração: 90 minutos

Ingressos:
R$ 180 (inteira) e R$ 90 (meia) – Plateia Central
R$ 150 (inteira) e R$ 75 (meia) – Plateia Lateral
R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) – Balcão 1
R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) – Balcão 2

DESCONTOS: Desconto NET: 50% de desconto para clientes net na compra 
de até 04 ingressos por sessão.
Capacidade: 800 lugares
Vendas para grupos específicos: +55 11.94536-6682/ 21.96629-0012
Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e 
domingo, das 10h às 20h30.
Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques.
Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.
Acessibilidade
Estacionamento no Shopping
Convencional: Até 2 horas - R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50
Motos: Até 2 horas - R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50



À NE PAS MANQUER !!!




sábado, 26 de janeiro de 2019

❤ Corpus Academia dá início a rede de franquias ❤ BR




De olho no mercado brasileiro que é o segundo maior do Mundo em número de academias, atrás apenas dos Estados Unidos, e com o know-how de quem já atendeu mais de 50 mil alunos em suas duas sedes na capital paranaense, a Corpus Academia entra em uma nova fase com o projeto de franquias.

Além de contar com a força de uma marca com mais de 20 anos de destaque, as novas franquias se beneficiarão com o Corpus Método, um programa desenvolvido em parceria com especialistas na medicina esportiva que oferece um cuidado diferenciado com a saúde dos alunos. Integrando a rede, os franqueados possibilitarão ainda que seus clientes treinem em múltiplas unidades, seja em Curitiba, no Paraná ou no Brasil.

“Após a solidificação da rede de franquias na Grande Curitiba, o plano de expansão passará a abranger as principais praças do país, fortalecendo a Corpus como uma marca de atuação nacional”, explica o empresário Anderson Lorenzatto.




Segundo ele, o mercado brasileiro é composto, em sua maioria, por micro, pequenas e médias empresas, nas quais existe capacidade de gestão administrativa precária apesar do valor do investimento inicial razoavelmente alto. “As dificuldades de atuar isoladamente vão desde a concorrência predatória de grandes redes, pouca ou nenhuma força de comunicação, limitação geográfica até as negociações sem grandes vantagens com fornecedores. A ideia é trabalhar em rede, uma maneira de criar oportunidades dentro do mercado, proporcionando crescimento a outros empresários”.

Já as vantagens são; aquisição imediata de uma marca forte, construída em mais de 20 anos de atuação; aquisição de um método próprio, desenvolvido com altos investimentos; alavancagem do faturamento, da lucratividade e da rentabilidade; marketing e comunicação integradas: captação, retenção e fidelização de clientes.

“A Corpus possui alguns diferencias que a destacam no mercado como: investimentos constantes em conhecimento, novas tecnologias e alinhamento estratégico com as tendências mercadológicas; processos internos organizados e claros que reduzem custos e aumentam a produtividade e a qualidade do negócio; a fidelização dos clientes por meio de experiências únicas e conta com uma grande força de comunicação e divulgação. Esse conjunto permite competir de igual para igual com grandes nomes nacionais”, explica Lorenzatto.




A proposta é que as franquias mantenham o padrão Corpus, proporcionando ambiente agradável, equipamentos com tecnologia e segurança, horários livres, diversas modalidades por um único valor, entre outros.

Com este novo passo, a marca impulsiona sua missão de levar qualidade de vida, saúde e bem-estar, por meio do exercício físico, a um número muito maior de pessoas em todo o país.


FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!



❤ Soirée ACLASP homenageia personalidades com a láurea "Fundação de São Paulo" ❤ SP/BR ❤



Foram homenageados Artistas Plásticos, Cientistas, Escritores, Jornalistas, Produtores Culturais, Críticos de Arte, Designers de Jóias, Gastrônomos, Cantores, Fotógrafos, Cenógrafos 
e demais personalidades



As homenagens aos 465 anos da cidade de São Paulo, já começaram e a Academia de Ciências, Letras e Arte de São Paulo, ACLASP, no dia 22 de janeiro, diplomou diversos membros da sociedade com a láurea “Fundação de São Paulo”.

Foram homenageados Artistas Plásticos, Cientistas, Escritores, Jornalistas, Produtores Culturais, Críticos de Arte, Designers de Jóias, Gastrônomos, Cantores, Fotógrafos, Cenógrafos, e demais personalidades que colaboram com o desenvolvimento, inclusive, cultural da cidade de São Paulo.

E, a láurea concedida a todos estes profissionais tem significação e importância de grande relevância; primeiramente pela homenagem espontânea ao reconhecimento do trabalho de cada um e, também, por ter o nome honrado nesta Academia.


Zaine Assaf

Zaine Assaf 

Zaine Assaf, Coach das celebridades e competente Personal Business, uma das 100 mulheres mais influentes do Brasil pela Forbes.


Dentre os Laureados temos a cantora Adryana Ribeiro que iniciou sua carreira aos 14 anos cantando Jazz e Bossa Nova em bares na concorrida noite paulistana.
Contamos com Nadia Bacchi Presidente da Ong Florescer, que atende a quase mil crianças e adolescente e gera emprego para os moradores da comunidade de Paraisópolis, em São Paulo.

Mes Très Chers Amis Uiara Zagolin - jornalista, Daniel Satti - ator e Lilian Schiavo - Presidente da OBME.

Edinho Oliveira, produtor cultural e pesquisador, teve importância expressiva na campanha de João Dória, atual governador do Estado de São Paulo. Edinho, também, é responsável pelo movimento “Promove São Paulo” .

Saulo Meneghetti, também, foi homenageado pelo belíssimo trabalho que vem desempenhando na Rede Record de Televisão através das novelas e seriados.
Foi agraciado pela Academia por seu trabalho como ator em várias novelas da Rede Globo, Rede Record e SBT e, sempre buscando novos desafios para um melhor aprimoramento profissional.


INOAR Cosméticos

Inocência Manoel

A empresa é uma das marcas líderes em tratamento para cabelos, fazendo uso de matérias-primas exóticas, ingredientes naturais e alta tecnologia.

Inocência Manoel, fundadora e criadora da INOAR, foi indicada e escolhida para ser homenageada por se destacar em suas atividades e contribuir para o desenvolvimento do nosso país.

Inocência indicou sua Executiva de Marketing – Ana Yazlle – para representar esta exitosa empresa e receber o merecido prêmio pela ACLASP.


ARTISTAS

Os artistas plásticos Hermes Santos, Claudio Cupertino, Everson Fonseca e Fernando Ekman. Além do curador Maurício Moura, que possui um belíssimo trabalho junto aos artistas portadores de deficiências, que utilizam suas mãos, bocas e pés carregando a superação e trazendo seus talentos, acima de qualquer deficiência.




COMPOSIÇÃO DA MESA


A mesa foi composta por Roberto Ferrari (Presidente da ACLASP), Walmir Damasceno (Presidente do Instituto Latino Americano de Tradições BANTU), Fernando Drummond, Marly Lamarca (Advogada) e Kristhel Byancco (atriz e designer de jóias).

A entrega de diplomas ficou ao cargo de Nair Costa e Marly Lamarca. O mestre de cerimônias foi Jamil Hassan (vice presidente da ACLASP).






AGRADECIMENTOS

Efusivos agradecimentos a Bio Equilibrio na pessoa de Arcilio Renovato Silva Neto & Marcia Silveira; a Cacau Show V.N.Conceição por Angela Pereira; Soull Gourmet dos CEOs Vagner de Freitas e Juliano Munchen; Semijóias por Jordana Dantas; Carla Mourão pelo Espacio Uruguay, Claudia Lopes (Fotógrafa), Agência People AG por Ben Aron – CEO & Founder.


Fotos by Cláudia Lopes








































Bien Mérité !!!

FÉLICITATIONS & SUCCÈS !!!